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miércoles, 26 de diciembre de 2018

Mi encuentro con Garcia Marquez... Marcos Hernández





Lo encontré sentado en la misma plaza de siempre frente al mercado, pero la plaza se habia convertido en el lugar de tertulias de algunas prostitutas, me le senté a un lado y le pregunté: con tus putas tristes? Me respondió te estaba esperando, me has hecho reír... Pero si te han mutilado, le dije al verlo sin brazos. Y ahora como escribes? Pregunté , como siempre con el corazón y el alma me respondió, en la nostalgia de vivir cien años en la soledad...
Conversando con el Gabo Mérida 16/12/2017



lunes, 12 de noviembre de 2018

Álvaro Valcárcel Strong Los colores del Trópico Colombiano.





Álvaro Valcárcel Strong Los colores del Trópico Colombiano.
Álvaro Valcárcel Strong nace en Bogotá el 28 de abril de 1960, pinta desde los 6 años aunque su encuentro con el arte fue desde que tiene uso de razón, ya que proviene de una familia de artistas reconocidos en el mundo del arte latinoamericano,  sobrino de Gustavo Valcárcel Martínez (Cubista, amigo y compañero de pintura de Fernando Botero) y nieto de Santiago Martínez Delgado (algunas de sus obras se pueden observar en el capitolio de Bogotá y museo de Chicago).
Su preparación se inicia desde muy joven  con su tío Gustavo Valcárcel, combinándola con estudios y talleres en arte donde recibe el apoyo de personajes importantes en la pintura colombiana como la maestra española Dolores Núñez, el maestro Otoniel Velez Higuera entre otros.Tambien han ejercido gran influencia sobre su pintura su contacto y su amistad con los grandes maestros Colombianos Eivar Moya y Darío Ortiz.
La obra de Valcárcel  es de tendencia voluminista, colorista, figurativa cubista, es el resultado de la influencia de sus maestros, sobre todo el de su tío Gustavo. Álvaro  disfruta trabajar mucho el tema de los Arlequines, son obras muy serenas, personajes con guitarras, mujeres cotidianas, cada una insinúa una historia. En la actualidad trabaja más el tema de los Arlequines la cual describe como una obra situacional (Arlequines conversando, contándose un secreto o  dialogando, donde cada obra cuenta una historia). En sus obras se pueden apreciar mucho los colores luminosos, azul aguamarina, amarillos ocres, ya que el color influencia mucho en la retina de la persona que aprecia  la obra y su personalidad.
“el azul que observan en mis obras es un azul preparado, un azul que yo mismo preparo, un azul especial en mi paleta”
“La inspiración llega si uno pinta por pasión, es  esta una profesión muy seria, donde se trabaja todo el dia y se piensa durante la noche, yo a cada momento estoy pensando, inventando, esas ideas las convierto en bocetos, tengo una carpeta llena de bocetos que se me van ocurriendo”
El Arte para Valcárcel Strong  es un reflejo del alma del artista, en su caso trata de trasmitir  lo bello, lo etéreo, su obra es una muestra poética.
Exposiciones Individuales
2005 Metropolitan Gallery La Jolla (CA)
2004 Galeria Principal Casa Municipio de la cultura de Queratero México. Craven Gallery Indiana USA.
2002 Galeria Arte Espacio Caracas Venezuela
2002 Galeria Arte Costumbrista El Salvador
2001 Hotel Embasy Suite, Loby Principal Bogota Colombia
2001 Banco Mercantil de Venezuela, Hall principal Oficina Caracas Venezuela.
Exposiciones Colectivas:
2004 Chelsea Art Festival New York
2003 Painters of the worlds Gallery Santefe, New Mexico
2001 Arte y Color Maracaibo- Venezuela.

1999 Club de Leones Capitulo Bogotá Primer Premio.
1998 Primer Concurso Nacional de Pintura y Escultura. Premio Expreso del Arte , Bogotá Colombia.

Sus obras: 















Esculturas:










más de sus obras:







En la actualidad Valcárcel se encuentra alejado de las salas de museos y Galerías de arte y ha dejado de comercializar su obra en el territorio colombiano, mantiene contactos con amistades en el continente europeo que comienzan a comercializar sus obras. 


martes, 9 de octubre de 2018

Escultura y Ensamblaje Danilo Cuadros (Colombia)



Oscar Danilo Cuadros, nace en Medellín el 25 de septiembre de 1983, desde muy joven se ve rodeado de pinceles y cuadros, su madre Berta Quiroz (artista plástico egresada de Bellas Artes Medellín), su padre Oscar Cuadros (dedicado a oficios variados como  constructor, joyero entre otros), esto causo que se  interesara por los dibujos con facilidad, los colores, el armar juguetes, sus padres reconocen su gran potencial para la creación e inmediatamente lo  inscriben en  cursos de artes.
Danilo Cuadros Realizó estudios de artes plásticos en la Universidad Nacional de Colombia con sede en  Medellín 2008, allí tuvo la oportunidad de trabajar como asistente en el taller de Luis Fernando Peláez (maestro artista de gran valor para el arte escultórico de la ciudad Colombiana) allí consigue desarrollar su estilo y su gusto por los ensambles y otros materiales como resina, metales, fibras de vidrio y maderas. Para Danilo cada idea exige  su propio material, sus propios tamaños y sus propias dimensiones, y  él se interesa por cómo se pueden ensamblar unos con otros.
Oscar describe su obra como  un ensamblaje de materiales que dan volúmenes y proporciones  de la escultura; en ciertos casos es escultura en otros casos ensambles de imágenes, se interesa realmente más por las ideas que por la técnica, también ha trabajado la fotografía, pinturas mixtas, siendo los ensambles escultóricos lo que más desfruta hacer, en su obra predomina mucho el negro, el blanco, el gris que representan el dia, la noche y lo que ocurre entre esas dos etapas, esa  transición de tiempo, el blanco como un color que se parece al vacio, el negro como un vacio mucho más absoluto y el gris como componente nivelador de esos dos vacios. Para el artista hay un elemento muy constante y repetitivo que se da en el trabajo, el cual tiene que ver con la figura humana, esa figura humana que se parece un poco a lo que podemos llegar a ser, las apariencias, metáforas de lo que somos como seres mentales y seres espacialmente poderosos, esa relación entre el objeto –hombre-lugar que habita- son muchas preguntas por el espacio, por las  ideas, las emociones, las distancias, los afectos y todo, ese todo trata de traducirlo en objetos que hablan de lo imaginario, el recuerdo, la memoria, más que respuestas son muchas preguntas.” El arte también es eso, muchas preguntas o muchas respuestas sin preguntas, es una actitud cotidiana con la vida y con el oficio del hacer, del trabajar todos los días, de tener unos hábitos creativos, que no son impuestos o forzados por que es un disfrute por el hacer. Es una actitud con la vida. El arte más que una respuesta, son muchas preguntas”
Sus Maestros:
Sus maestros han sido sus amigos, algunos no tan amigos, momentos de la vida, situaciones, muchas cosas que se  han ido filtrando en la vida, recogiendo y filtrando… Entre sus maestros se encuentra el SR Luis Fernando Peláez, Hugo Zapata y su amigo Alejandro Tobon, seres trabajadores e incansables en esto llamado arte.
La inspiración:
_ La inspiración llega de sorpresa, puede llegar mientras se barre el taller, se toma un vaso de leche, una cerveza, puede llegar trabajando, donde todo se conecta y pasan cosas distintas que son motivadoras, las que te obligan a hacer, a trabajar, que invitan a no parar de trabajar a no parar de hacer. Hay una frase muy conocida del maestro Picasso, “La inspiración es mejor que te sorprenda trabajando”… Yo si creo en la inspiración, creo en momentos y situaciones donde se tiene la tranquilidad y ganas de trabajar, así sea escuchando una canción o mirando una película, la inspiración se parece al arte mismo que es un poco como una sorpresa agradable donde todo se conjuga y donde pasan cosas… La inspiración también hay que propiciarla, con una herramienta nueva que compres, música distinta, en fin la inspiración siempre está en todas partes.
Exposiciones Colectivas :
Artkiaf, Seul- Corea, Galeria Arte Alto 2018
Conexpo 1era Feria de Arte de la Sabana Bogotá. 2018
Proyecto ganador, para obra en espacio público Cámara de Comercio Aburra sur. 2018
ART Basel Macaya Galery Miami 2017
Siete-cinco Feria  pequeño formato Elsa Piñeres Galeria Barranquilla 2017.
Barcú feria internacional de arte Bogotá en galería Poliedro Art 2017
Mexcall fondo cultural Gabriel García Márquez Bogotá 2017.
Exposiciones Individuales
2013 Invitado al 7mo congreso de Arquitectura Universidad Santo Tomas Medellin
2012 ( Contactos) Exposicion otorgada por Comfenalco Antioquia y la Universidad de Antioquia.
Distinciones:
2018 Obra en espacio Publico Camara de comercio aburra sur.
2011 Primer puesto V bienal regional Universidad de Antioquia y Comfenalco, ( sub-region aburra sur)

Sus obras:














lunes, 3 de septiembre de 2018

Marcela Guanciarrosa Abstracto y Figura (Argentina)




Marcela Guanciarrosa, nace en la Plata, Argentina un 04 de febrero de 1962.
Es artista, autodidacta, desde muy joven sintió inclinación por el mundo de las artes, comienza haciendo teatro, danza y baile flamenco. Como también buscaba cosas, objetos, cajitas para pintar, le gustaba restaurarlos, dejándoles su propio toque y estilo.
La artista ha realizado diversos talleres en pintura, sin embargo se describe más libre, autodidacta, prefiere conectar lo que viene a partir del caos. Comenzó pintando en oleo, ahora pinta en acrílico, haciendo básicamente lo que siente en el momento Sus primeras pinturas eran más figurativas, en la actualidad realiza obras más abstractas, que va como rompiendo la imagen sin dejar de insinuarla, por lo general son mujeres de ojos grandes y cuellos alargados. Comienza sus obras, soltando pintura y a partir de allí, deja que fluya  su técnica, sin respetar ningún tipo de paleta;  casi nunca usa pinceles, solo espátulas, el uso del pincel es solo para pintar los ojos.
Esta técnica ha servido de enseñanza a jóvenes y niños, también ha dictado talleres a pequeñines de 6 a 8 meses hasta más del año asegurando que pueden crear arte. Durante dos años impartió clases de pintura  una vez por semana con una fundación  llamada “Sumando Voluntades” para personas en situación de calle. (El Arte es inherente al ser humano). Para Guanciarrosa el arte es como el aire que se respira, es su esencia, es comer, dormir, pasear y hacer arte, llevarlo justamente a lugares donde habitualmente no lo hay. “Si hay Arte no hay Violencia y no hay Maldad, no podes pintar y ser violento, por que el arte se conecta con algo divino”
 En la obra de Marcela  se puede apreciar colores cálidos como rojos, naranjas, amarillos,  azules, violetas, verdes y la influencia inconsciente de Modigliani (considerado uno de sus artistas favoritos junto a Marc Chagall). La artista comenta que pinta desde hace alrededor de unos 15 años por la necesidad imperiosa  de plasmar las cosas que le ocurrían, comienza haciendo obras más figurativas, un dia apareció una de las mujeres con esa estética  de cuellos alargados, grandes ojos, gruesos labios, que aún conserva hoy en su obra, comenzó pintando frases que escuchaba de niña,  que siempre llamaron su atención,  así fue construyendo un montón de mujeres llenas de frases, por ejemplo recuerda  que su padre le decía “tenes la cabeza llena de pajaritos” de ahí surge su primer cuadro” Mujer Cabeza de pajaritos” plasmo también frase que su madre utilizaba, “Tengo un nudo en la Garganta”. Hoy la mayoría de sus obras no llevan titulo, llevan esencia, cotidianidad, imaginación y creatividad, permitiendo a quien la observa la libertad de interpretación, lo que hace sentirse más identificado con su obra.
Exposiciones:

Sus exposiciones rompen la cotidianidad y los habituales protocolos, no tiene como costumbre exponer sus obras en las clásicas galerías de arte  y museos, prefiere ingeniárselas para hacer sus muestras al aire libre y cielo abierto. Por ejemplo en 2017 realiza  Galería a cielo abierto en el paseo de la calle 53 la plata (sus obras colgaban de la copa de los arboles), Exposición al aire libre en el Casco Histórico del Puerto La plata (obras colgadas  en sogas). Exposición colectiva en Buenos Aires,  en el Barrio La Recoleta entre otras.

Sus  Primeras Obras:












Más de su obra:





Marcela y su taller a pequeños:



Galería a cielo abierto:





Sus Contactos: 
Marcela.guanciarrosa@hotmail.com
Instagram Marcelaguanciarrosa
facebok: Marcela Guanciarrosa

Entrevista Realizada 01 de Septiembre 2018